It does not require complicated thoughts to read out visual representations from his paintings, but when it comes to reading out its contents and story, whole thing gets more complex. How he presents ordinary and daily object and deprive any consistent story or discourse from them to isolate the meaning of the objects to create un-representational unfamiliarity is an important strategy Hur employs.

Delight provoked by his paintings is not from discovering familiar reality, but is‘delight from deviation and negation’aroused by escaping from all those realistic contexts.

Such delight from deviation and negation is conclusively revealed in the way how he arranges on plane surface. His language does not follow the grammar of planeness shown in Modernist paintings, 3 dimensional perspective of classic Realist paintings nor does it show multi points of view of Cubists.

He arranges objects in variation regardless of relation between its size and position to the work’s visual context and it is simply like magic. Such composition possesses an element of expressionism in a way that it is relying on the order of the mind, not of the vision, but it is not exactly the same as he does not completely rely on his subjective inner self.

His way of composing the surface resembles depaysement of Magritte in a way that it breaks down daily order using daily objects, but still not the same as he expresses his psychological aura within his brushstrokes quite different from the obscure subconsciousness of surrealism.

His(ARTIST HUR JIN,許塡,허진 작가,한국화가 허진,HUR JIN,허진 교수,허진 화백,A Painter HUR JIN) paintings build up his own language among surrealism relying on subcon ousness in the matter of style, and expressionism based on bodyness.

△Gwangjin Choi (Art critic)