柳茔信画家是一位卓越的现代画家，过去五年来一直以优雅的画风为主作画。与众多韩国画家一样，柳画家根据其个人观点，运用大自然的气韵、沉静的量体(能量)完成作品。鉴赏其作品可知，她不仅捕捉到了白桦的树干、树枝与树叶的自然飘摇动作，甚至细腻地观察到了森林中的一丝微风。她用获得的视觉性灵感在画布上写下一首旋律优美的抒情诗。由此可见，自然是激发其兴趣的因素，她致力于通过在白桦树林中得到的经验来改变对大自然的认知。

那么，为什么选择了白桦树呢因为白桦刚中带柔，而且这一特性早已获得了众多诗人的赞誉。关于白桦的描述，不仅出现在美国诗人罗伯特·弗罗斯特（Robert Frost）清丽的文章中，韩国众多诗人的作品中白桦也是屡屡登场。树枝中散发的力量、不拒一丝微风的柔然性；从对位法的观点来看，白桦树象征着释放人们的身心以及被解放的力量；白桦并非逆风而上，而是顺从地固守自己的位置。所以16世纪后期到17世纪初期的朝鲜时代白桦备受朝鲜水墨画画家的喜爱，在同一时期的中国清朝也深受青睐。长此以往，白桦自然成为了忍耐与幸福的象征。

柳茔信(ARTIST RYU YOUNG SHIN, 서양화가 류영신, 류영신 작가)主要使用油彩绘画，不知为何选择了西洋画系。她注重韩国传统画法与笔墨，现在似乎更爱油彩色素。也许正是这样的画法让她摆脱了过去凝固的意识，或许至少有助于让她用新的观点去对待韩国传统画法。柳茔信画家之所以能够一如既往的坚持其艺术生涯，是因为她也像白桦树一样，时时刻刻的面对“挑战”与“和谐”。柳画家一般借用两种画法。第一是根据事实接近方法，即是19世纪后期印象主义作品中的绘画因素。其二是采用非具象的色彩因素，该画法因为20世纪初期马蒂斯（Matisse）与弗拉曼克（Vlaminck）等野兽派画家（Fauvists）采用而出名。两种技法皆来源于法国画风，要求高度的彩度体现率。况且，柳茔信不但擅长野兽派的画技，还在画布上完全把握了色彩与光度的明暗程度。

作品系列《群像（Cluster）》包含的两种方向不禁让人侧目。首先是有棱有角树木上的“硬边艺术”（hard edge：几何学图形与轮廓鲜明的抽象绘画）演变。另一方面，2011年至2013年的白桦森林初期作品是曲折的树木，其树木进一步演变成了《群像（Cluster）》的几何学的形象。再看2014年年底柳茔信作品，不难发现她使用的白色散发着光彩。然而《群像》系列的白桦树也从表面上的棱角形象演变为“女体”——女性的曲线。画家从2008年开始绘制女性裸体像，由此可知当前白桦作品改变的缘由。直到2014年年底油画作品中的白桦树更加接近了女性的身材。画家绘制女体化形态的意图，也许是提醒我们人与自然密不可分的关系，“回归自然”。

△文=罗伯特C.摩根（Robert C. Morgan