After majoring in Oriental Painting in university, Rhee Jeong-Yeon ended up painting Western painting and engraving through her overseas study in the US. In her early works, sense of volume and light & shade of ink are uninhibited with force in the stroke. It was weighty and strong to the point of even the canvas margin containing such energy. In her subsequent works that used Western media are filled with various lines and colors and visual elements are intensive and crowded as if conflict against one another.
화가 이정연은 대학에서 동양화를 전공했고, 이후 미국유학을 통해 서양화와 판화를 구사하게 되었다. 작가의 초기 작품들을 살펴보면, 묵의 양감과 농담이 자유롭고, 필선에는 힘이 있다. 화면의 여백마저도 그런 에너지를 내포하고 있을 만큼 묵직하고 강했다. 이후 서양화매체를 쓴 작품에선 선과 색들이 다양하게 화면을 가득 채우는데, 시각 요소들은 마치 서로 충돌하듯 집약적이고 붐빈다.
Such form is analyzed also as surrealism but it is rather closer to abstract expression that is the representative modernism painting of the US. Atypical images that reminds of surrealism are shown at times and the movement of fluid lines appear as if implying multi-layered massaged. However, rhythmical energy is conveyed through intense colors and composition that fill entire canvas that is energetic on which brush mark is not hesitant, as if the action painting of abstract expressionism.
이런 형식을 초현실주의로 분석하기도 하는데, 그보다는 미국의 대표적 모더니즘 회화인 추상표현주의에 더 가깝다. 초현실주의를 연상시키는 비정형적 이미지가 보이기도 하고 유동적 선들의 움직임이 다층적 메시지를 암시하는 듯 보이기도 하지만, 추상표현주의인 액션페인팅처럼, 큰 화면에 붓자국이 머뭇대지 않고, 활력이 넘치고, 전체를 채우는 구성과 강렬한 색상이 율동적 에너지를 전달한다.
During her overseas study years in New York, she expanded her media to lithography, mono print and acrylic paint, as well as oil painting, and she displayed the coexistence of the East and the West through various mixed materials such as ink stick, jangji, made and hanji. The form of Rhee Jeong-Yeon works show experiments as diverse as her media.
뉴욕에서의 유학시절에 유화기법은 물론, 석판화, 모노프린트, 아크릴화, 등으로 매체를 확대했고, 먹, 장지, 마대, 한지 등의 여러 혼합재료를 통해서 동서 표현의 공존을 구사했다. 이정연(李貞演, RHEE JEONG YOEN) 작가의 작품형식은 매체만큼 다양한 실험성을 보여준다.
△글=Jin Hwi-Yeon/Art historian, Sungshin Women's University Occidental Painting(진휘연/미술사가, 성신여자대학교 서양화과)