Hur initially started his artistic career with traditional ink-wash painting and then moved on to genuinely diverse tendencies from experimental work to work introspecting modern science and technology.

His artistic pilgrimage triggered in this process is his life itself represented by the term“nomad” as well as a history of space that contemporary Korean painting has endured. It is particularly meaningful how his art is again pursuing the ideal Eastern view of nature while seeking awareness of the times and individuality as well as active practice.

This is considered something like a“diaspora.”The use of term“nomad”does not merely refer to spatial migration but is to cultivate the new value of life in an abandoned barren land. It also refers to one who pursues creative actions which renovate him or her through constant transformations rather than insisting on any specific value and way of life while sticking to the old and rejecting change.

This understanding of his art obviously might require inevitable change in our comprehension of Hur Jin as an artist and his art. He is perhaps not only a member of a diaspora but also a nomad who has overcome solitude and loneliness through his intense involvement in work and dreaming of his(ARTIST HUR JIN,許塡,허진 작가,한국화가 허진,HUR JIN,허진 교수,허진 화백,A Painter HUR JIN)home, keenly feeling a longing for his hometown in a strange land.

△By Kim Sang-cheol, Professor of Dongduk Women’s University