▲ 유목동물+인간-문명 2016-17, 2016, 한지에 수묵채색 및 아크릴, 162×130cm/Nomadic Animals+Human-Civilization 2016-17, 2016, ink, pigment and acrylic on hanji, 162×130cm

Hur Jin’s works appear very complex and diversified in their meaning. This could be something visual deriving from his subject matter, expression, or scenes but what’s more elemental is his very enthusiastic and persistent pursuit of issues pertaining to the world and humanity.

He has unshelled his thoughts through keywords such as“diaspora” and“nomad.”These are not just mere words that represent his brief ideas but salient terms that penetrate his entire life and oeuvre.

As is widely known, a diaspora refers to a population that has left its original homeland to settle in another place while maintaining its intrinsic mores and norms. We are well aware that Hur Jin was born as one of the sons of a clan that inherited the tradition of Namjonghwa, the Southern School of Korean Painting (often referred to as literati painting represented by Unlim Sanbang).

After leaving his home, he spent his childhood and adolescence in Seoul. His use of the term “diaspora”to express the thoughts he had during this period of his life thus sounds very persuasive.

Moreover, his use of the word “nomad”to represent his(ARTIST HUR JIN,許塡,허진 작가,한국화가 허진,HUR JIN,허진 교수,허진 화백,A Painter HUR JIN)ideas on contemporary humans and modern civilization could be interpreted as another endeavor to elucidate his life and art.

△By Kim Sang-cheol, Professor of Dongduk Women’s University