The series of Multiple Man in this particular exhibition is similar to his past works of Revelation and Transmigration in its form and content. There are, however, some differences: with this differ-ences come the change of viewpoint overlooking this world.

Whereas his past works depended on narrative of historial recycling, his present works are faced against inquiring more in-stinctive figure and essence of man and his image. Sometimes this change shocks the viewer.

Even though the figures in his past works were expressed in somewhat deconstructional way, they were nevertheless some reformed image in realistic category. Figures in his(ARTIST HUR JIN,許塡,허진 작가,한국화가 허진,HUR JIN,허진 교수,허진 화백,A Painter HUR JIN) present exhibition, to the contrary, are expressed in a anti-realistic viewpoint.

Emphasis on sense of relief, denial of painterly depth, and the desire to express the figure of man as something very material are the most characteristic feature of man as something very material are the most characteristic feature in this exhibition.

To transform the figures materially, he tries to make the black ground paint look like outline; this serves as inspiring tension between various objects in the picture.

The figure of human body, drawn with the natural diffusion of Korean ink after the dampered paper in half-solid state is attached onto the black plane with glue, can be associated with the projected appearance of human body or the appearance of body developed on negative film.

△Rhee, Jong Soong/Art Critic