▲ 時空(시공), 1988, 여러 종이에 수묵채색, 70×70×35cm/Time and Space, 1988, ink and pigment on several kinds of paper, 70×70×35cm

The net is expanded by the unity of themes. Despite a combination of complex, multifaceted images this net of meanings has the force to obviously disclose the feature of themes. This modeling method is represented by the descriptive style in his painting.

His unique descriptive modeling method that depends on situational structures, organic or polysemous unity, and the temporal cyclical system simultaneously inclusive of the past, present and future is rather creatively intentional.

This is found in a prearranged plan for the frames to control the part with the whole. The frames vary in form, ranging from squares, lozenges, and crosses to arrows and other shapes and can be adjusted in accordance with his intentions for the work.

▲ 현대십장생도(現代十長生圖)2, 1990, 여러 종이에 수묵채색, 180×880cm/Modernised Sipjjangsaengdo(Painting about 10 Symbol of Longevity)2, 1990, ink and pigment on several kinds of paper, 180×880cm

He brings various images stemming from his quotidian experiences mentioned above to these frames. Such experiences are represented abstractly or figuratively.

Innate in such experiences are the contents for his themes represented in symbolic, metaphorical manners. In terms of material and technique, he has grafted the traditional onto the modern. The materials and techniques he adopts are also used to blend the past with the present as his content relies on a temporal cyclical system.

Paper, brush, and ink traditionally used to emphasize spiritual aspects are shifted to the material property with which he could pursue experimental efficiency.

In a sense he lends new form to his work with the material quality and technique he(ARTIST HUR JIN,許塡,허진 작가,한국화가 허진,HUR JIN,허진 교수,허진 화백,A Painter HUR JIN)has developed, excluding any spiritual aspect traditional material and technique may have.

That is rejection of merely implicative, literary painting-like, suggestive traditional modeling methods but has the same roots with traditional painting in terms of material and technique.

△By Kim Lee-cheon/Art Critic