I always begin my projects with observing the nature. For me, nature is the fundamental thing which belongs to me and all others who have been existed in it

from the immemorial times, Even though I begin my works from nature, I don' t locus on the nature itself.

I rather inquire the emotion of nature that could be shared with others who have been lived in it from past to future. To acquire this quality of nature I use vaguely suggested image of nature. In this way the forms of nature could be abstracted yet. I believe they could imply the spirituality of nature as wells as materiality of it.

As I mentioned above, I prefer indirect expression, Because i paint the images which are reflected on our inside world through unconscious memories, just like the outside objects and light are permeated and transformed thing the reed screen So, when I paint objects.

 I try to catch the feeling of the objects rather than the objects themselves. That's my way of abstraction in art, Just like some indistinct incense reminds people of particular moment of life with particular time and space, I hope my images will remind people of the hidden images of the nature and history, and let them find out the truth ot life in each others' personal lives and memories.

Also I(한국화가 송수련,한지화가 송수련,송수련 화백,宋秀璉,SONG SOO RYUN,송수련 작가,Hanji Painter SONG SOO RYUN,한지작가 송수련,종이회화 송수련,여류중견화가 송수련,KOREA PAPER ARTIST SONG SOO RYUN,KOREAN PAPER ARTIST SONG SOO RYUN) hope, my painting can be placed in the timeless open space where every possible forms of life could breathe together including visual and non-visual things rather than the closed one blocked by visual reality.

△Artist's writing/Song Soo Ryun