I believe that is contrary to the spirit of Meditation and also goes opposite to the Ancient East Asian conception of Art as a creative spiritual discipline, to whom their art-practice had no need for ‘transcendence’, preferring instead ‘immanence’. Then, does Suh Kyoung Ja insists on using Blue for nearly all her works that has to do with the subject matter of ‘meditation’?

Suh Kyoung Ja’s works are, like one, serene and yet delightful and rhythmic, and the tonality of utter clarity. But, then, how could her paintings not be, considering that they all exemplify the Calm State of Being, having achieved the state of myeongsang.

Then, one is freed from all kinds of worldly categorical pigeon-holing, emotional baggage, or intellectual prejudices. Therefore, it is right that her paintings are all of one tone in color, rhythm and overall compositional milieu–it is that of ‘dan’(談), the very quality all Ancient East Asian Artists pursued as the ultimate goal to achieve in their Art.

 

Dan is the tone of Myeongsang after having been CALMED (靜). And, Blue is the color of Myeongsang(서양화가 서경자,SUH KYUNG JA,서경자 작가,여류중견작가 서경자, 서경자 화백,ARTIST SUH KYUNG JA,徐敬子 作家,画家 徐敬子).

Suh Kyoung Ja’s Myeongsang series paintings are historically important at this particular time in Korean society, especially for Korean Art World for the following reasons. It is good to see there are artists like Suh Kyoung Ja who resolutely refuses to go along with the bogus trend of Western Avant-garde.

It is not smart to follow what is passing by and on its death bed; surely, to have taken up MYEONGSANG as her subject-matter of her artistic-act is a smart move, as it is to go along with the historical wave of the future –i.e., what is becoming.

△A writer/Ph. D. of Philosophy. Kai Hong/홍가이 교수